неділя, 29 листопада 2015 р.

Марсіянин, Енді Вейр

Марсіянин, Енді Вейр
На щастя, натрапила в мережі, здається, на любительський, але непоганий український переклад цієї книжки. 
Я навіть не знаю, хто ще може бути не в курсі, навіть з тих, хто ще не читав книги, не дивився фільму, що це історія про астронавта, якого через нещасливий випадок забули на Марсі.

Марк Уотні, головний герой, невтомно у режимі "non-stop" бореться за своє життя: їжу, кисень, повернення додому. А на Землі розгортається справжня загальнопланетарна кампанія, щоб йому в цьому допомогти.
Книга написана науковцем, і я 50 % всього просто не розуміла. Ну, як не розуміла... вловлювала головний сенс описаних процесів. Бо я в хімії і фізиці повний нуль. Але незнання медицини не позбавляє задоволення від "Доктора Хауса". І цей принцип працює і тут.
Книга класнюча. Написана переконливо, що не хочеться розбирати на сюжет, атмосферу й персонажів. Якщо це не розбираєш на шматочки, а просто віриш у історію, - це означає, що написано добре.
Окрім того, мене надихають ті ідеї, які несе книжка: оптимізм, цінність окремої людини, здатність не опускати руки, боротися до кінця. Окрім того, звернення уваги на важливість науково-технічного прогресу.
Як не згадати, вчора прослуханий виступ Сергія Дацюка про те, що на планеті лишилася одна країна, яка активно продукує цінності майбутнього. Це США. А Європа немає майбутнього, бо вона зайшла в постмодерністський тупик.

На жаль, якось так і є. Чому я, власне, не люблю європейського сучасного кіно, - бо воно занурює у лайно, і не дає хоча б надії на те, що з нього можна виборсатися.
Повертаючись, до книжки Енді Вейра: я думаю, що за нею необхідно викладати фізику і хімію в школі. 
Смайлик «smile»
 Ось уявляю такий міждисциплінарний урок: заходить вчитель і говорить: "Сьогодні ми розберемо наступну проблему, з якою зіткнувся Марк Уотні на Марсі... Які були б пропозиції у вас? Наскільки правдоподібним є рішення проблеми, запропоноване у книзі?"

середа, 4 листопада 2015 р.

Люсі Мод Монтгомері, Джейн з Пагорба Ліхтарів

Із цією книжкою у мене закінчується книжкова ера "Монтгомері". Ще лишилося дещо із непрочитаного, але то, мабуть, буде вже наступного разу.
Отже, сюжет наступний: одинадцятилітня Джейн-Вікторія живе з мамою під строгим диктатом бабусі в розкішному будинку в Торонто. Одного разу дівчинка дізнається, що її тато не помер: виявляється її батьки просто проживають нарізно і, можливо, незабаром візьмуть розлучення у США. 
Життя Джейн-Вікторії кардинально змінюється тоді, коли тато запрошує її до себе на Острів Принца Едварда провести літо.

Мабуть, досить таки прогресивна книжка про розлучення батьків, як на той час (1937 рік), де розпад сім'ї показано очима дитини. Але з цієї точки зору, думаю, для наших сучасників ця історія буде не така вже й корисна, адже підтримує ідилічне уявлення дітей про можливість возз'єднання батьків.
Також, прочитавши, серії про Енн, Емілі й "Блакитний замок", можу вже говорити про певну тематичну одноманітність творчості Люсі Мод Монтгомері. Знову маємо дівчинку одинадцяти років, знову мальовничі краєвиди Острова Принца Едварда, знову образи суворих дорослих, під диктатом яких живе дитина (у цьому випадку бабуся Кеннеді), і знову образ слабкого творчого чоловіка (тут батько Джейн, але згадаймо Метью з "Енн з Зелених дахів", кузена Джиммі з "Емілі з Місячного серпа"). Одним словом, все життя Люсі Мод Монтгомері розповідала про якусь свою інтимну історію, переспівуючи її, переповідаючи на різний лад.
Утім, я змогла виокремити для себе найвиразнішу й найцікавішу ідею цієї книжки - особистість розквітає тоді, коли перебуває у "своєму" середовищі, робить те, що їй подобається. Що врешті й трапилося із незграбною зацькованою Джейн.

вівторок, 3 листопада 2015 р.

Джон Грін, Провина зірок

Скільки вже такого надивилися-начиталися. Найближче за змістом, здається, стоїть роман Ремарка "Позичене життя". Там теж йшла мова про змагання, хто кого переживе. Тільки тут мова йде про сучасних американських підлітків.
Спершу книжка видалася надміру претензійною. Головні герої ведуть аж надто вишукані філософсько-філологічні бесіди, що, в принципі, цілком може пояснюватися підлітковим віком, коли сам Бог велів із мухи робити слона, себто філософію.
Але читається книжка легко, навіть попри не досконалий український переклад і редактуру. Одним словом, я втягнулася, і навіть під кінець зворушилася, ковтаючи скупі мізантропічні сльози у обідню перерву.
Насправді книжка пречудова, надто для підлітків. Написана "так як треба", зокрема тут:
- показано проблему життя і смерті через трагізм і драматизм, а підлітки таку чорнуху люблять, я сама в такі історії років ... тому бавилася;
- головні герої читають! більше того, навколо читання і улюбленої книжки закручено велику частину сюжету;
- підлітки мають проблеми з батьками, але з успіхом їх вирішують, і врешті всі один одного люблять, хоча й не завжди розуміють. А питання батьків і дітей для такого віку - це одна з найважливіших тем;
- головні герої страшенно допитливі й інтелектуальні - прекрасний зразок для наслідування;
- і звісно тут є історія про перший секс (!)

А ще я так страшенно заздрила головним героям через їхні щирі глибокі почуття, що мусила собі нагадувати, що рак не йде у комплекті з коханням.

пʼятниця, 30 жовтня 2015 р.

Вікторія Гранецька, Щасливий

Зізнаюся, я з великим нетерпінням очікувала на третій роман Вікторії Гранецької. Надто мені сподобалася її книга «Тіло ТМ». Але це марна справа – очікувати від цієї письменниці повторення подібних  емоцій і переживань, бо кожного разу вона трохи різна. Що-що , а звинуватити її у серіальності творів не можна.

Так повелося, що я охоче передаю книги, які прочитала, далі, як правило своїм колегам. Навіть, книги, які викликали у мене суперечливі емоції, такі як «Рабині й друзі пані Векли» Олега Полякова, «Коли прокинешся» Ольги Деркачової, «Роман з містом» Світлани Горбань і Наталі Лапіної, - знайшли своїх палких прихильниць, і продовжують завойовувати нових читачів. А ось що робити з книжками Вікторії Гранецької – я не знаю. Довго мучилася із «Тілом ТМ», щоб знайти людину з міцною психікою, але то були ще не жахи… Справжні жахи – це історія про маленьку дитину, яка балансує на межі життя і смерті!

Отже, книга «Щасливий» розповідає про подружню пару – азербайджанця Юсіфа й українку Олесю, третя дитина яких народжується хворою. Коли більшість лікарів стверджують, що хлопчик не має шансів одужати, його молоді батьки продовжують боротися за його життя. І так триста сторінок… Та ще й з огляду на те, що, за твердженням авторки, історія базується на реальних подіях.

І ось ця реальна історія була для мене головним позитивом і негативом самого тексту, написаного, безумовно, професійно. З одного боку, глибоко суб’єктивна історія зачіпала за живе, вивертала нутрощі, змушувала співчувати, зворушуватися, а інколи й до сліз. З іншого боку, ось ця суб’єктивність, пристрасне ставлення до головних героїв, бажання в будь-яку ціну подати їх мало не ідеальними, погано впливала на художню якість тексту, який набував форми чистої жіночої мелодрами. Де внутрішня боротьба між добром і злом, де конфлікт демонів і ангелів, де подвійне дно, де відсторонена цинічна похмурість? – хотілося мені вигукнути в ностальгії за «Тілом ТМ» На жаль, письменниця стала безсоромно доброю, а часом у тексті з’являлися навіть проповідницькі нотки…

Утім, Вікторії Гранецькій вдалося зачепити низку дуже цікавих тем: міжетнічних шлюбів й війни в Нагірному Карабаху. Це дуже важливо, адже дозволяє пересічному українцю, який звик цікавитися тільки тим, що відбувається в Україні, подивитися на інший світ, на чужий біль.

Менш вдалою, мені видалася, спроба вплести в історію рідне місто письменниці – Вінницю. Якщо напружено стежиш за життям помираючого хлопчика, а на наступній сторінці мимоволі потрапляєш на екскурсію містом, то отримуєш враження як від холодного душу. Хоча сама спроба цікава, бо не так багато міст добре вписані у літературу: є Київ і Львів, також Ужгород, Житомир, Бердичів (Харків? – не фанатка Жадана, тому говорити нічого не буду)… а ось Вінниці взагалі не пригадую.

У чому письменниця навдивовижу послідовна – це у неодмінній містичній складовій своїх романів. У «Щасливому» - ця частина стала окрасою роману, дуже романтичною і зворушливою. І не хай весь літературнокритичний маскулінний світ зачекає, бо це було дуже гарно (я вже вживала слово «романтично»? – шкода…).


У підсумку я гублюся, кому можна порадити книгу. Точно не Кокотюсі. Від такої дози кохання і мелодрами, Україна може втратити передчасно великого детективіста. Скоріше за все, книга буде близька жінкам, матерям, але (!) з міцною психікою. Роман дуже і дуже болючий. Категорично не раджу читати вагітним.

неділя, 25 жовтня 2015 р.

Блакитний замок, Люсі Мод Монтгомері

Цілком випадково знайшла в мережі український переклад книги Люсі Мод Монтгомері "Блакитний замок" (1926). Настільки таємний і підпільний, що я так і не змогла з'ясувати, хто його автор, і де ця книга видавалася, якщо видавалася.
Це історія вже не про дівчаток Енн, чи Емілі. Головною героїнею є 29-літня "стара панна" Валансі. Дівчина живе у строгій задушливій атмосфері разом із матір'ю і родичкою. Вона надзвичайно слухняна і ввічлива, ніколи не перечить своїм численним родичам, і навіть читати може тільки крадькома. Єдина її відрада - це фантазування: вона мріє про життя у своєрідному "Блакитному замку".
І раптом Валансі дізнається, що вона смертельно хвора, і жити їй лишилося якнайбільше рік.

Звісно, тема не нова, сучасний читач і глядач такого начитався-надивився досхочу. Але сама книжка написана у 1926 році, в багатьох моментах актуальна і до цього часу.
Так, таких романтичних натур, закоханих у природу, як Монтгомері, чи то Валансі, важко знайти. Але ось "старих панн" - скільки завгодно. Психологія "хороших дівчаток", які не наважують проживати своє життя, а також старих дів -описано просто блискуче!

Так, як для сучасного читача, опис тільки одного поцілунку - це трішки замало. Але й письменниці, наші сучасниці, допускаються тих огріхів, якими можна дорікнути Монтгомері: надмірна ідеалізація головного героя, інколи романтичні рожеві скельця замість такого інтелектуального змалювання суворої дійсності... А на піднесених вишуканих описах природи я моментально впадала у сплячку. 
Але попри все - Монтгомері тонкий психолог і володіє величезним почуттям гумору. Сюжетна лінія проста, але цілком достатня для мелодрами.

Тому, поруч із книжками Джейн Остін, рекомендую для жіночого читання і "Блакитний замок" Монтгомері. У деяких деталях Мод, на мою думку, навіть перевершує свою вікторіанську колегу.

четвер, 24 вересня 2015 р.

Артур Н'юман, Arthur Newman, 2012

Мені навіть бракує слів, щоб описати свої відчуття, пояснити те, що цей неймовірно депресивний і гіркий на смак фільм - просто фантастичний. Це ніби сеанс дайвінгу у глибини своєї душі.

Якщо я вже зірвалася на такі пафосні слова, то мушу пояснити детальніше, що й до чого.

Отже, це історія про невдаху, який інсценує своє самогубство, купує документи на ім'я Артура Н'юмана, і вирушає в подорож. Дорогою йому трапляється вдвічі молодша, трішки божевільна дівчина, яка просить, щоб він називав її Майк. 

Вони хочуть бути ким завгодно, тільки не собою... Їх п'янить повітря свободи, але... чи можна втекти від себе?

Чудовий дует двох моїх улюблених акторів (Емілі Блант, її я суб'єктивно люблю трішки більше). Герой Коліна Фьорта класичний тип "людини у футлярі". Чоловік, обмежений правилами настільки, що проживає цілком ординарне життя, не знає, що таке справжні емоції і цим руйнує свої стосунки із близькими. Він розлучений, його взаємини з дівчиною не клеяться, син ненавидить, а для перемоги в улюбленому спорті - гольфі - бракує необхідного драйву і впевненості в собі.

Героїня Емілі Блант навпаки, як очікувалося, людина без гальм. Вона тікає від відповідальності й марнує своє життя... 
Водночас такі різні "Артур" і "Майк" мають багато чого спільного. Вони обидва ніби велика рана, яка час від часу нариває і кровить.
На мій погляд, їм неймовірно пощастило один з одним. Вони отримують досвід прийняття себе кимось у момент, коли досягли найнижчої точки падіння. Психолог Карл Роджерс був упевнений, що для психологічного зцілення людини необхідна одна-єдина умова, - щоб тебе, такого різного, а надто слабкого, невпевненого і нікчемного, хтось прийняв на 100%. І, здається, "Артуру і Майку" це вдається.

На жаль, у реальному житті, скільки б людей нас не оточувало, ми, як правило, самотні на цій дорозі.

Цей фільм також є хорошим показником еволюції людської думки у кіно. Якщо раніше у подібних "Бонні-Клайдових фільмах" акцент робився на досягненні стану свободи (взяти хоча б "Солодкий листопад"), то тепер йде мова про те, що з нею далі робити.
Таким чином подається замкнений цикл внутрішньої ініціації людини, ну, якщо ви розумієте про що, якщо ні, то теж ок...

Суб'єктивне враження: 5/5
Резюме: дивитися тим, кому знайомо, що таке криза "середнього віку", або ж пошук самого себе. Хто вважає, що життя прекрасне і немає чого даремно паритися - вам не сюди.
Від 25+

пʼятниця, 18 вересня 2015 р.

Рабині й друзі пані Векли, Олег Поляков

Нарешті я віднайшла рецензію для "Моє книги", якою я так пишаюся! Продовжую традицію дублювання, бо у спільноті все губиться.

Сюжет: після незвичної співбесіди із загадковою екзотичною красунею Веклою у головного героя роману, Артема, розпочинається нове життя. Тепер перед ним стоїть амбіційне і абсурдне завдання водночас – переконати світ у нових стандартах краси.
Манера письма – це те, на що читач звертає увагу в першу чергу. Той, хто любить старий добрий реалістичний виклад сюжету – вам не сюди, ви помилилися дверима. Автор відпускає віжки і дозволяє подіям відбуватися так, як їм заманеться, підкоряється кожній примсі головних героїв. Отже, роман буде довподоби тим, хто любить поринати у штучні фантасмагорійні світи, де бурхлива фантазія автора заганяє читача у дивний стан, подібний до наркотичного сп’яніння.
Тому роман розчарує прихильників жанру фантастики. Справді, дія відбувається у близькому майбутньому, і автор навіть показує якісь нові соціальні тренди, напрямки розвитку науки і техніки. Але, схоже, письменник не ставив собі за мету показати епічне полотно майбутнього, або ж дати відчути його атмосферу повсякдення. Дію роману з легкістю можна було б перенести у будь-який час існування незалежної України.
На місце головної ідеї роману проситься протиставлення штучного світу і світу природних, «елементарних речей». Автор цікаво грається із темою формування суспільної думки, із впливами на колективне несвідоме. Головне – вразити натовп, дати йому поживу у якості «хліба і видовищ».
Як бачимо, часто орієнтиром у житті може бути навіть політичний плакат у туалеті (дотепні алюзії на деяку персону із сучасного політичного Олімпу).
Полюс штучного світу у романі показаний через світ моди, віртуальну розвагу «Володар серця», «театр-бордель» а також, мені здається, навіть через середньовічне місто Томи. І зовсім не випадково, на мій погляд, епізодично згадуються вуличні бунти проти манекенів у вітринах крамниць і макетів на виставках.
На іншому полюсі простота життя на природі у селі, чи в монастирі, світ подорожей і навіть вудження риби.
Утім, роман у кінці оповіді не показує торжество природності. Це вам не «Бійцівський клуб». Парадоксально, але і стиль, і манера письма, і кінцівка історії дають зрозуміти, що перемагає все-таки віртуальний світ. Недарма Тома підбирає стяг, який випав з рук Векли (символічно, звісно).

Непередбачуваність сюжету інколи змушує запитувати себе: «Чи має це все сенс?» Мабуть, сенс у тому, щоб не мати сенсу, розірвати шаблони, засобом провокації змусити переглянути старі канони, задуматися над тим, що вважається нормою. 
Хуліганство, притаманне постмодерному письму, яке розмиває жанрові межі і бунтує проти всього усталеного – за віком найліпше відповідає підлітковому часу. І чимось текст Олега Полякова мені нагадує підліткову літературу з її експресією, гіперболізацією емоцій і їх вираження, із філософськими роздумами про життя і смерть.

Окремо слід сказати про головних героїв роману. 
Якщо сюжет роману скидається на фантасмагорійний театр, то й головні герої видаються не живими людьми, а ляльками, масками, маріонетками абсурдного штучного світу. Вони діють поза межами здорового глузду, причинно-наслідкових зв’язків і логічних мотивів вчинків. Власне найбільший мотив дій головних героїв – це та сама підліткова «красива драматична поза».
Здається, вони усі трішки божевільні, навіть найневиразніша з усіх героїнь – Лариса – і та потрапляє на деякий час до психіатричної лікарні.
Тому, мені здається, письменник дарма увів почергову оповідь від «я-особи» Артема і Томи. Адже окрім загальних фактологічних відмінностей, ми не бачимо суттєвої різниці між ними у способі мислення. 
Також зливаються між собою і жіночі героїні – Тома, Векла, Лариса. Вони не вирізняються якимсь особливим характером, який би виявлявся у логіці їхніх дій, слів, манері говорити, будувати своє життя.

Хотілося б зупинитися на особливостях чоловічих і жіночих персонажів.
Головний герой, Артем, так би мовити, Анімус – займає пасивну вичікувальну позицію, інколи спостерігача. Він позбавлений глибоких рефлексій. Ми так і не дізнаємося про його пошуки себе, свого місця у життя, чому він обирає саме такий спосіб життя і діяльності. Як жити йому розповідають жінки. Безумовно підкорюється будь-яким жіночим примхам й інший чоловічий персонаж, загадковий будівельник Роман.

Тома і Векла подібні настільки, що до середини роману їх просто не розрізняєш, аж поки автор чітко не дає вказівку, що це все-таки різні жінки. Врешті, вони й перетікають одна в одну, як дві половинки Місяця, почергово змінюючи свій полюс на «плюс» і «мінус». Зокрема, Тома стає Тінню Векли і реалізовує те, про що Векла тільки писала у своїй анонімній статті. 
Але обидві страшенно подібні: наділені грошима і владою, мають надзвичайні навики, екзотичну біографію, керують, ба більше – домінують над чоловіками. А також проживають певний трансформаційний період, пов’язаний із травмою (символічною, чи справжньою) і усамітненням.
Навіщо автор «каструє» своїх жінок? – виникає непрохане запитання. Навіщо він їх позбавляє влади? Одну через символічну імпотенцію – нездатність продовжувати діяльність далі, а іншу також через знерухомлення – параліч? Що це? Спроба взяти верх над домінуючою жінкою?..

Як на мій погляд, роман у рамках обраної автором форми написаний добре, але все-таки відчувається, що він перший. Є у ньому якесь передчуття другого, кращого роману, який ми, безумовно, будемо з цікавістю очікувати.
Здається, справжній розквіт письменницького таланту Олега Полякова ще попереду, адже він має хороший козир – нестандартне мислення й несподівані цікаві ідеї.